Fondé en 2014 par Sogol Mirzaei, l’Ensemble Chakâm emprunte son nom à une forme poétique persane ancienne. Ce terme ancien du persan classique (littéraire) signifie poème, chant ou encore élégie. Les chakâm étaient relativement courts, mais d’une grande intensité, porteurs d’émotions profondes. En évoluant, avec le temps, le chakâm a fusionné avec une autre forme, la qasideh. Par le choix de ce nom, l’ancrage dans une tradition raffinée est assumé, une tradition qui vit d’un dialogue et d’un échange constants avec cet « autre » sans lequel nous ne sommes point.

Chakâm, ce sont trois musiciennes qui dévoilent un langage où les cordes dialoguent, s’affrontent et se retrouvent en un souffle puissant ou apaisé lorsque le chant s’élève. À l’éclat du târ de Sogol Mirzaei (Iran) se mêlent la voix et le qanun soyeux de Christine Zayed (Palestine), portés par la viole de gambe de Marie Suzanne de Loye (France). Bâties sur les codes des répertoires classiques iranien, arabe et baroque, où d’intenses passages rythmiques répondent aux vibrantes tirades mélodiques, les concerts de Chakâm permettent d’apprécier non seulement l’art et la virtuosité de ces trois musiciennes, mais de découvrir le raffinement de leurs compositions et improvisations résolument contemporaines.

C’est tout un univers qui se dévoile au mélomane, un univers à la croisée des parcours où se fondent la nostalgie des terres quittées trop tôt, le déracinement, le mirage d’un ailleurs qui s’efface au fil du temps, mais où se révèle également la vitalité incessante de l’expérience, de la découverte et du renouveau.

Sogol MIRZAEI – târ

Interprète de târ et de setar depuis de nombreuses années, Sogol Mirzaei est aujourd’hui l’une des représentantes les plus reconnues de la musique savante d’Iran en Europe, ses compositions s’inscrivent dans la grande tradition musicale iranienne. Forte d’une expérience de concertiste au sein de différents ensembles en Iran, Sogol Mirzaei poursuit sa carrière en Europe depuis 2006. Après avoir obtenu son Master en musicologie de la Sorbonne, elle se produit dans le monde entier que ce soit comme soliste ou au sein d’ensembles musicaux tels que Orpheus 21 avec Jordi Savall, le quatuor et le duo Rokhs, Sowal Diabi avec Mamani Keita et Atine.

Christine ZAYED – qanun, voix

Née en Palestine au sein d’une famille mélomane, Christine Zayed a grandi entre Jérusalem et Ramallah, se consacrant à la musique arabe classique, contemporaine et traditionnelle. À 21 ans, elle quitte la Palestine pour la France, où elle poursuit une carrière d’artiste, et enseigne au conservatoire Edgar Varèse de Gennevilliers. Chanteuse, compositrice et virtuose du qanun, Christine partage son art avec un public international, que ce soit en solo ou au sein de diverses collaborations artistiques. En 2023, elle est également devenue compositrice de musique de film primée après avoir composé, interprété et enregistré la musique originale du film Un jeudi pour Darwin de Mathieu Baillargeon. Elle prépare actuellement la sortie de son album solo chez T-records.

Marie-Suzanne DE LOYE – viole de gambe

Diplômée du CRR de Boulogne-Billancourt en musique ancienne et d’une licence de musicologie de Paris IV Sorbonne, Marie-Suzanne s’intéresse à divers horizons musicaux : aux musiques d’Anatolie aux côtés de Rusan Filiztek, à la musique persane avec Atine, la musique bretonne au sein de la KBA9 (dans un répertoire mêlant chant, cordes et électro), à la chanson française avec Datura, ou encore au folk irlandais et français dans le quartet de Cathy Gringelli. En musique contemporaine elle a participé à des créations de Lionel Ginoux, Jean-Pierre Seyvos et Zad Moultaka. Régulièrement elle retrouve des ensembles de musiques anciennes comme l’Achéron ou La Tempête. Elle fait également partie du collectif Chant Funérailles qui accompagne les cérémonies funéraires civiles.