Maîtres des rituels afro-cubains, de la lila gnawa ou des makams ottomans, virtuoses de la trompette tzigane, du violon hindoustani ou du ney-anban iranien, grandes voix des polyphonies corses et bretonnes, chanteur mystique d’Éthiopie... Du 24 septembre au 11 décembre 2021, le Festival de l'Imaginaire célèbre la diversité culturelle, à Paris et partout en France.

Les Gnawa forment une communauté confrérique issue de l’esclavage subsaharien, qui s’est installée au fil des siècles dans toutes les villes du Maroc. Les m‘allemīn Driss Filali et Hicham Bilali ont grandi ensemble et appris le répertoire à Fès, où le style ancien fāssī côtoie le style moderne marsāwī. Pour cette tournée, ils sont accompagnés par Jalal Abantor, détenteur du jeu de tambour particulier de Tanger qu’il a hérité de son père, le dernier maître de cette technique. Aujourd’hui, le trio perpétue ces traditions à Bruxelles.

Ce trio familial réunissant deux générations de femmes virtuoses fait figure d’exception dans la musique hindoustanie.

Autour de l'exposition Masques d'Europe – Savoir-faire & imaginaires, la journée d’étude s’intéressera aux savoir-faire des objets et réalisations matérielles qui accompagnent le patrimoine immatériel que sont les fêtes et les carnavals d’Europe. Il s’agit non seulement des masques et des costumes, mais aussi des accessoires fonctionnels ou d’apparat utilisés lors des fêtes, voire des souvenirs ou des objets décoratifs. L’importance et le temps accordés à ces productions témoignent de la place privilégiée qu’elles occupent dans la vie locale.

Cette 17e Journée du patrimoine culturel immatériel propose de s’interroger sur les effets de la commercialisation du PCI. À quel moment la commercialisation d’une tradition bascule-t-elle dans sa « marchandisation » ? Comment protéger les communautés, les groupes et les individus d’une dépossession ou d’une dénaturation de leur PCI ? La durabilité peut-elle à elle seule différencier une commercialisation positive d’une commercialisation excessive ?

De fêtes d’hiver en carnavals, les masques sont présents dans toute l’Europe. Effrayants, amusants, énigmatiques... ils incarnent une variété de personnages issus des croyances populaires. Comment naît un masque dans la tradition ? Qui le fabrique et comment ? L’exposition retrace le parcours de ces étonnants masques européens, de l’atelier du créateur à la mascarade, proposant la découverte des matières, des savoir-faire et de l’imagination de ceux qui les créent.